Бесплатная доставка книг
на дом по Москве

8 (495) 417-62-15
8 (916) 146-24-96
8 (903) 132-23-31

Большая история искусства в 16 томах

«Большая история искусства» – уникальный масштабный проект, который в России издается впервые! На сегодняшний день это издание является наиболее полным и детальным анализом истории искусства за все время попыток структурировать этапы развития этого удивительного, созданного человеком, мира. Здесь рассматривается эволюция архитектуры, живописи, мозаичного искусства и искусства создания фресок, подробно разбирается греческая и римская скульптура. Затрагиваются вопросы влияния политической обстановки, религиозных воззрений, качества быта населения на формирование канонов в искусстве рассматриваемой эпохи. Над составлением библиотеки трудились авторитетные специалисты, комментарии к изложенному составляли ведущие итальянские искусствоведы, профессора университета Флоренции, историки искусств.

Но вместе с этим, информация подана в простой и увлекательной форме, ведь главная задача Большой истории искусства – вовлечь читателя в этот удивительный полет сквозь века вместе с человеческим воображением. Материал сопровождается более чем 6500 высококачественных иллюстраций.

Большая история искусства в 16 томах переиздана издательством «Слово» в 2021 году (первое издание 2009 года). Общее количество страниц 6312. Оформление: каждый том отпечатан на мелованной бумаге высокой плотности, переплет выполнен в шелке Setalux в обрамлении тиснения золотой фольгой. Формат 230х290 мм. Каждый том содержит от 360 до 432 цветных иллюстраций.

В собрание сочинений входят:

  • Т.1 Древний Египет
  • Т.2 Древняя Греция
  • Т.3 Древний Рим
  • Т.4 Средневековье
  • Т.5 Готика
  • Т.6 XV век
  • Т.7 XVI век
  • Т.8 XVII век
  • Т.9 XVIII век
  • Т.10 XIX век (книга первая)
  • Т. 11 XIX век (книга вторая)
  • Т. 12 XX век (книга первая)
  • Т. 13 XX век (книга вторая)
  • Т. 14 Япония
  • Т. 15 Китай
  • Т. 16 Страны ислама
129600 Р

 “Древний Египет”

Составлением тома занимались Аличе Карточчи и Глория Розати (перевод на русский И. Макаров).

История возникновения и развития монументальной архитектуры, которая сохранилась до наших дней, выдержав проверку временем более чем в 5000 лет. Читатель познакомится как со знаменитыми архитектурными комплексами, например с пирамидами в Гизе, так и с храмовыми постройками, которые исследуются и по сей день! Уникальный египетский стиль росписи заключает в себе большой спектр символов, разобраться в которых будет невероятно интересно. Особое внимание авторы тома уделили периоду Нового Царства, когда были построены храмы Карнака и Луксора, высечены колоссы Рамзеса II и создан знаменитый бюст Нефертити, чей супруг впервые в Египте ввел понятие реализма в изобразительном искусстве.

 

“Древняя Греция”

Составлением тома занимались Аличе Карточчи и Глория Розати (перевод на русский Юлия Гинзбург).

Эллинистический период и сейчас считается “золотой эпохой” скульптурного искусства: идеальные пропорции тела, игра света и тени, эпические сюжеты, от которых пробирает дрожь, сменяющиеся бытовыми сценами, будто, где люди будто замерли на мгновение и вот-вот продолжат заниматься своими делами. Кроме того греки активно занимались развитием архитектуры: строили великолепные храмы, театры, площади и многое другое. Эллинистический период представлен скульптурными работами Праксителя и Лисиппа, Никой Самофракийской, Лаокооном, Пергамским алтарем.


“Древний Рим”

Составлением тома занимался Джандоменико де Томмазо (перевод на русский И. Волкова, Е. Игошина, И. Макаров, Дмитрий Молок).

Римское искусство уникально тем, что сочетает в себе все возможные элементы, характерные для государств и культур той эпохи. Римляне без стеснения заимствовали технику работы с камнем у греков, с удовольствием “примеряли” ближневосточную пышность и роскошь, с любопытством замечали египетские техники и размах строительства. И из всего этого родилась своя особая культура, сочетающая практическую пользу с эффектной красотой. Акведуки, амфитеатры, дворцы и храмовые комплексы, крытые галереи и аллеи, заставленные превосходными статуями и фонтанами. Да что говорить, когда виллы и общественные бани становились самыми настоящими произведениями искусства, украшенными сюжетными мозаиками и настенной живописью.


“Средневековье”

Составлением тома занимались Джулия Маруччи, Рикардо Белкари (перевод на русский Анна Сабашникова).

Сверкающая позолотой и украшенная огромным количеством статуй эпоха Рима прошла. Теперь в Западной Европе варварские культуры спешно смешиваются с остатками Империи, что родит совершенно новую, более строгую и закрытую архитектуру, что неудивительно, ведь самые живописные здания раннего Средневековья принадлежат монастырским комплексам и владельцам крепостей. А тем временем Византия расцветает во всей роскоши перекрестья Запада и Востока. В эпоху тысячного года начинается активная постройка великолепных соборов, украшенных фресками, мозаиками, сюжетными красочными витражами. В эту пору появятся соборы в Дареме, Леоне, Модене, знаменитый комплекс в Пизе, Сан Марко в Венеции и Флорентийский баптистерий.


“Готика”

Составлением тома занимались Джулия Марукки, Элена Нести, Кристина Сиригати (перевод на русский О. Шульман).

Художественный и архитектурный стиль, который в 12 веке возник во Франции, победоносно прошествовал по всей Западной, Центральной и даже отчасти Восточной Европе, оставив после себя великолепные “острые” здания соборов и часовен, замков и частных резиденций. А что уже говорить о живописи и скульптуре того периода! Мрачная, но притягательная, изысканная, но широко распространенная. Этот период также славен великолепными ткаными сюжетными полотнами, вычурными драгоценными украшениями, требовавшими невероятного мастерства от ювелиров, кроме того, это время, когда активно переписывались не только религиозные книги, но и творения Античности. А каждая новая книга сопровождалась большим количеством гравюр и миниатюр.
 

XV век

Составлением тома занималась Кристина Буччи (перевод на русский О. Шульман).

Неслучайно составители “Большой истории искусств” выделили это столетие в отдельный том. Это время перелома, стремительного изменения эталонов в строительстве, изобразительном и скульптурном искусстве. Если 15 век начинался с классической готики, то уже к его середине в каждом уголке Европы праздновал победу древнеримский стиль. Вот только и он, спустя столетия, претерпел немалые изменения и вылился в нечто новое: красочное, но “отшлифованное” культурой, которая властвовала в течение последнего тысячелетия. В это время был возведен купол Флорентийского собора, создаются мировые шедевры Пьеро делла Франческа, Мантенья, Беллини, Яна ванн Эйка и Рогира ван дер Вейдена. И среди этого обновления становится возможным формирование двух гениев следующего века: Леонардо и Микеланджело.


XVIII век

Составлением тома занималась Карлотта Ленци Якомелли

Век, имевший огромное значение в развитии искусства. И причина тому – неспокойные времена в европейской истории. Французская революция, расцвет философии эпохи Просвещения, зарождение интереса к археологии, цвет аристократических академий, пышная придворная жизнь – все это напрямую и косвенно влияло на творческие умы, которые стали сочетать в своих произведениях тягу к вычурности и накопленные знания о прошлом. В этот период был построен Петербургский Зимний дворец, а в Мадриде – Королевский. В Англии художники все чаще и чаще обращались к портретному жанру, а во Франции родился рококо, сопровождаемый озорными работами Буше и Фрагонара, и куртуазными элегантными сценами Ватто. Но и им господствовать оставалось недолго – искусство развивалось с огромной скоростью, требуя все новые и новые идеи. Так уже через несколько десятков лет начал зарождаться неоклассицизм.


“Япония”

Составлением тома занимался Стефано Веккья (перевод на русский М. Кулишова).

Япония – островное государство, которое много веков существовало на “окраине мира”. Поэтому японское искусство отличается какой-то полумистической самобытностью, впитавшей в себя только корейские и китайские традиции. Даже будни жителей этой притягательной страны настолько нетипичны для будней европеизированного населения, что искусством, в плане эстетического удовольствия от узнавания, можно считать абсолютно все японское: от устройства дома до театра Но. Автор тома в увлекательной форме познакомит читателя с традиционной каллиграфией; декоративной росписью по ткани, вазам; искусством создания масок, развитием японской живописи, которая поражает вниманием к деталям и символичностью; архитектурой буддийских храмов и созданием знаменитых японских садов.

Другие книги этого автора

© «Книговоз», 2011—2021
     Политика конфиденциальности

Создание и продвижение сайта от компании «Айком»Создание и реклама сайта