Мольер

Жан-Батист Поклен родился в одной из буржуазных семей с глубокими ремесленническими корнями. Занятие, переходившее из поколения в поколение – обойно-драпировочное дело (отец служил при королевском дворе). Перспектива продолжить семейную традицию Мольера не привлекала вовсе, его отец пришел к такому же мнению и отдал сына на обучение юридическому делу. Занимаясь в престижной школе мальчик изучал латынь, читал большое количество книг, переводил с латыни на французский и невольно стал тянуться к искусству.

Несмотря на успехи в профильных дисциплинах, Жан-Батист отказался от юриспруденции и выбрал профессию актера, уже в 21 год став во главе одной из молодых театральных трупп. Годы с 1645 по 1658 прошли в постоянных разъездах по провинции, где Мольер не только обучался актерскому мастерству, но и приобретал бесценный жизненный опыт, так или иначе отражавшийся на каждом его произведении.

Писать собственные пьесы автора сподвиг репертуарный кризис труппы в 1650 году – ставить было нечего и, взявшись за перо, Мольер написал свои первые произведения, которые, к сожалению, практически не дошли до наших дней, оставив после себя только заглавия, упоминаемые в различных источниках.

Работа с оригинальным репертуаром упрочнила репутацию труппы, а большие произведения Мольера "Шалый или все невпопад" и "Любовная досада" сделали ее популярной в большинстве провинциальных городков, о чем прослышали при дворе. Труппа возвращается в Париж. Пьеса "Влюбленный доктор" (также утрачена), премьера которой состоялась в присутствии короля, имела колоссальный успех. Так актеры попали в королевский театр. Начиная с этого периода и до самой смерти Мольер писал в очень напряженном графике. контролируя постановки по своим произведениям. "Золотой" период Мольера – с 1658 по 1673 годы. Здесь были написаны самые яркие и противоречивые произведения, вызывавшие восторг публики с одной стороны и яростные нападки представителей групп и сословий, описываемых в самих пьесах. Так "Смешные жеманницы" настроили против автора большинство манерных придворных дам (а это, действительно, большинство), даже удалось добиться временной отмены постановок, после чего пьеса имела еще больший успех.

Несколько комедий воспитания, затрагивающих социальные темы взаимоотношений, брака и семьи ("школа мужей", "Школа жен"), знаменуют новый период творчества Мольера – более зрелый, вдумчивый. Из подмостковых шуток рождается более острая и едкая сатира, которая порождает не просто противников постановок, но настоящих врагов автора. Популярность Мольера, при этом, растет с невероятной скоростью. В любых придворных празднествах автор теперь принимает непосредственное участие, организуя комедии-балеты – новое веяние, придуманное самим автором, где танцевальные этюды объединены каким-либо сюжетом и разбавляются комедийными сценками.

Попытка приобщить зрителя к серьезным глубоким комедиям провалилась. Постановка "Мизантропа" не нашла успеха у публики, жаждущей "пикантной" игры и курьезов, а не сложных монологов и философских акцентов. Мольер в своем позднем творчестве снова вернулся к фарсу.